編劇的自信

打籃球有技術面，有心理面。前者包括體能訓練、攻守移位、命中率、戰術執行等等，如果比賽雙方在技術面上旗鼓相當，這時，心理面便產生關鍵作用，影響勝負。心理面愈強的球員、心理面愈強的球隊，贏球的機率愈高。

編劇也有技術面，有心理面。從技術面而言，在編劇動筆之前，大致已明白劇本該怎麼寫，猶如籃球員在上場比賽前便已知道籃球怎麼打，如果還不會打或者打得很爛，那就回去好好練球，提升技術。技術面是與時俱進的，剛從NBA退役的小飛俠布萊恩被問及如何精進球技，他的答案簡單到不可思議：「練習(practice)，練習(practice)，練習(practice)。」球技需要不斷練習，自我提升，熟能生巧，才能一直進步。編劇的技術也是如此。

相較於技術面，編劇的心理面同樣重要。從某種程度而言，編劇是天神，創造戲劇世界的各個角色，對於每個角色瞭若指掌，深諳角色的命運、故事的走向、何時何地發生何事、哪些人會如何去說、如何去做，上上下下都脫離不了天神的掌心。換言之，編劇最重要的心理面，是視己如神，有神之大能，能創造角色，掌握一切。編劇在寫戲時，不能沒有能力，不能沒有自信，必須天神上身，才有辦法駕馭世界。即便再謙卑再低調、否認自身是至高無上的編劇，也得當個「自我感覺良好」的神人。如果連「自我感覺良好」這點都做不到，便如同一支球隊上了場卻自認無法主導比賽的節奏，打得綁手綁腳，士氣低落，到頭來非輸不可。

質言之，便是自信。編劇必須有編劇的自信。當編劇對於要寫的東西沒自信，或者對於寫作內容尚未產生信念，那麼要想把劇本寫好，是相當困難的。這並非謂編劇不會自我質疑，東改西改，但這些事情得等到寫完一個段落甚至全部寫畢再說，如同球員離開了球場才有時間、有空間去反省球場上的表現。如果一邊寫作一邊自認寫不好，那麼劇本一定寫不好；如果對於劇本依然存疑、總是想要刪改、充滿大大小小疑慮、覺得仍不足以說服自身……一旦負面念頭揮之不去，那麼最好先停下，別急著寫，而是回頭檢視整份劇本大綱，進行必要的調整，將那些不利於寫作的雜念盡量排除。

這是很微妙的心理作用。一般而言，技術影響著心理，技術好的人對自身有相當程度的自信。反之亦然，心理也影響著技術，欠缺自信的人發揮不出應有的技術，本該有的良好表現硬是被打了折扣，殊為可惜。

有一個五音不全的歌手，自信滿滿的上台開口唱歌，不顧台下聽眾瞪大了眼睛，面面相覷，自得其樂的放聲高唱。由於唱得太有自信，唱得太義無反顧，竟然引起了全場想要繼續聽下去的好奇，最後博得滿堂彩。這名歌手技術面不及格，心理面一百分，他知道一旦上了場就要相信自己。寫劇本亦然，一旦動筆，便一無反顧的寫下去。

至於如何解決五音不全等技術面的缺點？小飛俠說得好：練習、練習、練習。