寫劇本在哪裡結束

有人好奇寫劇本從哪開始，有人想問寫劇本在哪結束。「你想怎麼結束就怎麼結束」，我答道。

特別強調一點，這句話不適用於獨立創作者以外的其他編劇。所謂獨立創作者，是指能主宰劇本生產過程的編劇，而除此之外的其他人，由於受制於導演、製片、藝術總監或者其他壓力來源，以致於無法主導整個劇本，也使原先的構想因妥協與更動而變得面目全非，劇本想怎麼結束，根本不是自己能決定的。

凡劇本一定有結局，由創作者自己決定。例如男女主角從此過著幸福快樂的日子，是一種；男女主角生離死別，是另一種。再長的故事，也有結束的時候。結局是編劇的選擇，也是編劇的權利與義務。編劇會從權利中獲得快樂，也會從義務中感到痛苦，但無論如何，編劇必須負責地做出自認為最好的選擇。開放式的結局，沒有結局的結局，也是一種結局的選擇。

關於劇本的結束，我從不主張一邊寫一邊想。能夠一邊寫一邊想的編劇有兩種人，一種能把劇本寫得極為出色，我稱之為天才型的高手；另一種是把劇本徹底搞砸，我不忍稱其為白痴。曾經，我也這麼白痴過，以為一邊寫一邊想，到時候 一定會出現某個樣子或者收場的方式，但寫到後來，沒有就是沒有，最後只好放棄。回頭看看已經寫完卻失去結局的內容，如同一艘不知往何處行駛的船，飄來盪去，吹什麼風都沒用了。從此我便知道，結局和開頭是劇本的方向，二者同樣重要。

很多人能寫出漂亮的開頭，但同時能寫出精采結局的人並不多，這樣的作品便稱作虎頭蛇尾。我曾提及，「畫面小品」是很棒的學習工具（請參考《畫面小品》一文）。在一幅具有人物關係的圖畫中，據以進行劇本創作。首先，將畫中人化為劇中人；其次，劇本的結束必須停在這幅畫的畫面。換言之，一個劇本從一幅畫中獲得創作靈感，組織人物、發展故事，到了劇終再忠實地回到該幅畫面上。對於編劇而言，「畫面小品」的練習重點是：第一，畫面就是故事的結局；第二，從結局往回推，推回到故事的開頭。

「從結局往回推」，我認為，對於劇本創作而言非常重要。因此，想寫劇本的獨立創作者不妨這樣想：劇本的結局在哪？如果它是一幅畫，那麼這幅畫長什麼模樣？如同「畫面小品」的練習，從畫面的結局往前推，直到故事的開頭。

寫劇本在哪結束？答案似乎是：在你真正動筆寫劇本的那一刻，已經想好了要在哪結束。